Mitindo 10 Bora ya Kuimba ya Asia Kusini ambayo Itakuvutia

Kutoka kwa ushawishi, maeneo, na mitindo mbalimbali, uimbaji umekuwa sehemu ya maisha yetu na umebadilika kwa miaka mingi.

Aina hii inawakilisha idadi kubwa ya jamii ya Asia Kusini, inayoakisi mandhari ya urithi wa kikabila, dini, lugha, na hadhi ya kijamii kupitia utunzi wa nyimbo na muziki.

Kuimba kunatimiza makusudi mengi, kama vile kuonyesha ujitoaji kwa mungu, kusherehekea upendo, na kumtuliza msikilizaji nyakati za misukosuko.

Muziki ni kipengele muhimu cha maisha ya kisasa, unaotuzamisha katika aina tofauti tofauti na mchanganyiko wa ushawishi.

Lengo hapa ni uimbaji wa Asia Kusini na mbinu mbalimbali zinazohusika.

Kwanza, tutafichua baadhi ya nadharia ya muziki ili kukupa vifaa vyema zaidi tunapochunguza mitindo tofauti ya uimbaji.

Nadharia ya Muziki ya Kihindi

Vedas, kulingana na Britannica, ni 'kundi kubwa la maandishi ya kidini yanayotoka India ya kale.'

Wanaingia katika tabaka tatu za juu za jamii ya Waaryani: Brahman (tabaka la makuhani), Kshatriya (wapiganaji wakuu), na Vaishya (wafanyabiashara).

Puranas, mkusanyiko wa mashairi, huonyesha maisha ya miungu ya Kihindu na miili yao.

Ramayana na Mahabharata zinajumuisha hadithi kuhusu matendo ya wafalme na wakuu.

Imejumuishwa kati ya maandishi haya ni Bhagavad Gita ('Wimbo wa Bwana'), hati muhimu katika Uhindu.

Katika maonyesho ya mapema kwenye jukwaa, kulikuwa na uigizaji wa hadithi hizi, utangulizi wa muziki wa tamthilia ulioimbwa na kusindikizwa na orchestra.

Melodi ziliundwa kwa modi au jatis, na kila noti ikiwa na miunganisho ya hisia au rasa tofauti.

Njia hizo zilitokana na murchanas 14-jozi saba za mfululizo wa noti saba zinazopanda kuanzia kwenye noti tofauti.

Mizani hiyo inaitwa sadjagrama na madhyamagrama.

Muziki wa kitamaduni wa India Kaskazini na Pakistan uliunda muziki wa Hindustani, wakati ule wa India Kusini unaitwa muziki wa Karnatak.

Zote mbili zimetajwa katika fasihi ya kitambo na zina nadharia nyingi za muziki.

Hapo awali, muziki wa kitambo ulichezwa katika mahakama za kifalme na kwa wakuu matajiri.

Tangu mgawanyiko wa 1947, wakati India ilipopata uhuru, muziki ulibadilishwa ili kuimbwa katika kumbi kubwa za tamasha.

Muziki wa kitamaduni unategemea ragas na talas.

'Raga' ina maana ya msingi ya 'kupaka rangi,' hivyo kuhusisha uzoefu wa kihisia na rangi ya akili.

Raga nyingi huonekana katika uboreshaji wakati wa kuimba, na hakuna dhana ya sauti isiyobadilika.

Katika muziki wa India Kaskazini, huonyesha misimu ya mwaka, rangi, miungu, hisia na vipindi vya siku.

Kipengele cha pili, tala, ni kipimo cha wakati. Inayo sehemu kuu mbili:

Kulingana na Britannica, 'muda wa kipimo cha wakati kulingana na vitengo vya wakati ambavyo hutofautiana kulingana na tempo iliyochaguliwa; na usambazaji wa mkazo ndani ya kipimo cha wakati.'

Kijadi, nyimbo hufanywa kwa vikundi vidogo, sio zaidi ya wanamuziki watano au sita, kwa msisitizo juu ya ubunifu na usikivu wa mwimbaji wa pekee.

Wanamuziki wa Kihindi hujifunza kwa kufanya mazoezi ya silabi katika mifumo fulani mara kwa mara. Waimbaji wengine wanaboresha katika vipande vyao.

Sikiliza mwimbaji mkubwa Pandit Jasraj na uzingatie uboreshaji wake kwenye silabi za Sargam katika raga 'Bhairav ​​Bahar.'

Khayal

Hii inarejelea mawazo au mawazo, ambapo mawazo yako huongoza sauti na wimbo wako.

Sauti ya mwimbaji lazima ibadilike vizuri kati ya pweza ya chini, ya kati na ya juu zaidi, ikichunguza tofauti za ragas tofauti.

Inategemea nyimbo za Kihindi, zinazojulikana kwa tofauti kati ya tempo ya polepole ikifuatiwa na kasi zaidi.

Kwa kawaida, huambatana na tabla au filimbi, na kuambatana na mdundo kufuatia mzunguko wa wakati.

Uchezaji unategemea muundo unaorudiwa (theka) unaofanywa na msindikizaji.

Sauti za Carnatic

Uimbaji wa katuni unatoka katika maeneo ya kusini mwa India, hasa kutoka majimbo ya Karnataka, Tamil Nadu, Andhra Pradesh, na Telangana.

Mwimbaji anateleza vizuri kupitia pweza zote tatu, akitoa wimbo usio na dosari.

Uimbaji wa kikaragosi huhusisha mbinu mbalimbali za sauti, zikiwemo za gamaka, ambazo ni 'zamu za kupendeza, pinda, au miguso ya pembeni inayotolewa kwa noti moja au kikundi cha noti, na hivyo kuongeza mkazo kwa ubinafsi wa kila raga.'

Pili, kuna meend, ambayo huteleza kati ya noti na mabadiliko ya imefumwa kati ya lami.

Hatimaye, kuna Sargam, ambayo ni 'Solfege, pia inaitwa "solfeggio" au "solfa," mfumo ambapo kila noti ya mizani inapewa silabi yake ya kipekee, inayotumiwa kuimba noti hiyo kila inapoonekana.'

Hii inaongeza kujieleza na hisia kwa kuimba.

Mitungo ya muziki wa Carnatic ni pamoja na Varnam yenye midundo na sauti, nyimbo za ibada zilizopangwa zinazojulikana kama Kriti, na usimulizi wa hadithi shirikishi wa Keertanam.

Thumri

Thumri ilitengenezwa katika karne ya 19 katika mahakama ya Lucknow, India Kaskazini, na mtawala Wajid Ali Shah.

Mtindo huu unasisitiza kujieleza kwa hisia.

'Thumakna' inarejelea kipengele cha ziada cha densi, huku Kathak mara nyingi akicheza kwa muziki huu.

Iliibuka mashariki zaidi katika jiji la Benares, ambalo sasa linaitwa Varanasi, ambapo kulikuwa na tafsiri nzito ya kihemko na tempo ya polepole.

Iliongozwa sana na nyimbo, ambazo zilikuwa muhimu zaidi kuliko muziki.

Tapa

Mtindo huu wa uimbaji wa nusu-classic ulitoka kwa wapanda ngamia wa Punjab. Ni ya haraka, ngumu, na, wengine wanaweza kusema, isiyo na maana.

'Tappa' inamaanisha 'ruka' katika Kiajemi.

Nyimbo hizi kimsingi ni ngano za mapenzi na mapenzi, zilizoandikwa kwa Kipunjabi.

Inaonyesha hisia za mpenzi na mifumo tata ya utungo na tempo ya haraka.

Nyimbo ni fupi na zinatokana na Shringra Rasa.

Varanasi na Gwalior, pamoja na Bengal, ambayo imeathiriwa sana, kusherehekea Tappa.

Waimbaji wanaweza kutumia gamaka na murki kuongeza tabia.

Murki ni 'kama trill kwa kuwa kawaida huhusisha noti mbili au tatu za jirani zikipishana kwa haraka sana na kwa wepesi.

Katika nyimbo za kasi, zinazotokana na watu, murkis hutolewa kwa mwanga wa sauti na mkali. Katika nyimbo za polepole, zenye hisia zaidi, kama vile thumri, zinalainishwa.'

Dhrupad

Huu ndio mtindo wa zamani zaidi wa uimbaji wa muziki wa Hindustani, ambao ni wa ibada.

Imeongozwa na Gandharva Veda, sayansi ya muziki ya Vedic.

Utendaji wa Dhrupad (Darbari) unajumuisha vipengele viwili kuu: alaap na muundo.

Alaap inaweza kudumu hadi saa moja na kwa ujumla imegawanywa katika sehemu tatu: alap (isiyopimwa), jor (yenye mdundo thabiti), na jhala (inayoongeza kasi ya kupiga).

Sehemu ya utunzi ina vipengele vinne: sthayi (sehemu ya awali), antara (sehemu ya pili), sanchari (uchunguzi), na abhoga (hitimisho).

Kila sehemu huchangia ufunuo wa hadithi kwa njia ya raga, kwa matumizi ya urudiaji wa silabi au vishazi tabia ya mtindo huu.

Mwimbaji anaweza kutoa mafunzo ili kufikia akhara, ambayo inarejelea ubora wa sauti ambao unasikika kuwa kamili na kuungwa mkono.

Qawwali

Mandhari ya kujitolea kwa mtu wa juu zaidi yamepachikwa katika mashairi, yakichochewa na mashairi ya Kisufi.

Mtindo huu umeathiri kwa kiasi kikubwa miundo ya midundo katika utunzi wa nyimbo za baadaye.

Maonyesho ya Qawwali yanajulikana kwa nguvu zao za juu na nguvu ya kihemko, kuwavutia wasikilizaji kwa tempo yao na kuwatia moyo kuyumba kwenye muziki.

Jukumu la mwimbaji linahitaji sana, linahitaji uwezo wa kutoa sauti ya ujasiri, ya chini ambayo haitazimishwa na usindikizaji, na pia kufikia maelezo ya juu zaidi.

Qawwali inaimbwa na mwimbaji mkuu, akiungwa mkono na kikundi cha waimbaji wanaounga mkono.

Utendaji huu unaangazia mwingiliano thabiti wa mwito-na-maitikio kati ya mwimbaji mkuu na kwaya, na hivyo kuboresha matumizi ya jumuiya.

Uboreshaji wa sauti na mdundo, unaoongozwa na hisia za mwimbaji na mazingira ya ala, huongeza hali ya kujitokeza na ubora wa muda mfupi kwenye utendaji.

ghazal

Hii ni aina ndogo ya muziki wa Sufi.

Ghazal ni mashairi ambayo yanazungumza juu ya huzuni na vile vile kusherehekea mapenzi.

Nyimbo zina ubora laini, na uimbaji hufanya kama mazungumzo, huonekana kupitia vishazi vya sauti.

Mkazo ni juu ya hila za maneno badala ya kitu chochote bora au dhahiri.

Inachukuliwa kuwa ladha iliyopatikana lakini imejaa lugha nzuri juu ya maisha na falsafa.

Bhajan

Hizi ni nyimbo za ibada zinazoimbwa katika mila za kidini, ambapo mwimbaji mara nyingi huonyesha upendo na kujitolea kwa mungu.

Uimbaji unawakilisha uhusiano wa kiroho ambao mwimbaji anao na muziki na mungu ambaye wanamwimbia.

Nyimbo hizo ni rahisi kufuata, na kuzifanya ziweze kupatikana kwa waimbaji waliofunzwa na wasio na mafunzo sawa.

Hisia za kawaida zinazoonyeshwa ni pamoja na upendo, kujisalimisha, na furaha.

Kuna aina mbalimbali za tofauti za sauti ambazo mwimbaji anaweza kutumia, zikiongozwa na chochote anachojisikia kwa sasa.

Nyimbo

Katika nusu ya kwanza ya milenia ya 2 KK, Waarya, ambao walikuwa watu wa kabila la kuhamahama, walishuka hadi India kutoka Kaskazini-magharibi.

Mtindo wao wa maisha ulikazia sana nyimbo, ambazo zilikuwa sifa za miungu zilizoimbwa kwenye dhabihu.

Tamaduni hii ilienea hadi Kaskazini mwa India, ambapo mashairi ya kidini ya mdomo yalipata umaarufu.

Kwa mfano, Rigveda ilikuwa anthology ya mashairi ya kushangaza. Hapo awali, ushairi huu haukujitolea kuandika, kwa hivyo uimbaji na mashairi yalipitishwa kupitia vizazi vingi.

Mashairi katika antholojia yalipangwa kwa umaarufu wao. Muda mfupi baadaye, mistari ilianza kupangwa katika mfumo wa muziki.

Kama matokeo, uimbaji ulipotoshwa kwa sababu ya pause, marudio ya silabi, na mabadiliko ya kifonetiki.

Veda

Wafuasi wa Vedic walikuwa watu waliokuja India na kuanzisha mila iliyounda Uhindu.

Vedas, maandiko matakatifu, yalitumiwa kwa ajili ya nyimbo na pia yalijumuisha spelling za uchawi na incantations.

Maandishi ya Vedas yalijumuisha vipengele vya fumbo, ishara, na itikadi za kikosmolojia.

Kwa watu wa Aryan, fasihi ya Vedic ilionyeshwa kupitia vyombo vya kamba na upepo, pamoja na aina mbalimbali za ngoma na matoazi.

Makasisi wa Brahman waliimba haya kwenye harusi na mazishi kama kitendo cha kujitolea.

Ensaiklopidia ya mtandaoni inataja kwamba Vedas iliongoza maandishi mengine, haswa Brahmanas na Upanisads, ikisema:

'Kati ya vyombo viwili vya maandishi, Upanisads ni za kubahatisha zaidi na za kifalsafa, ambapo Brahmanas ni za ufafanuzi zaidi, zinazokuza kanuni zilizoainishwa katika kanuni nne za Vedic.'

Kuhusu historia ya nyimbo hizi, wamisionari wa Kiamerika walipowasili India katikati ya karne ya kumi na tisa, vitabu vingi vya nyimbo vilichapishwa kwa ajili ya ibada makanisani.

Hii ilisababisha asili ya mseto ya muziki, ikijumuisha ghazal na bhajan, pamoja na nyimbo za nyimbo za shule ya Jumapili.

Kuna mitindo mingi ya uimbaji, kila moja ina nuances yake, kuruhusu waimbaji kujieleza tofauti na kila mtindo.

Muziki ni kiini cha utamaduni katika mambo mengi.

Imebadilika kwa miaka mingi, lakini mitindo ya kitamaduni bado inakumbukwa tunapotazama rekodi za maonyesho ya mapema na kusikiliza nyimbo zilizopitishwa kutoka kwa vizazi vya zamani.